3d模动画视频制作

3d模动画视频制作

制作3D动画视频需要掌握一系列技能和工具，包括3D建模、动画制作、渲染、合成和后期剪辑等。以下是一些基本步骤：

1. 创建3D模型：使用3D建模软件创建你的角色、场景和其他元素。有许多免费的3D建模软件可供选择，如Blender和Maya。
2. 添加动画：为你的模型添加动作，包括骨骼动画、平滑动画和关键帧动画。这需要一些专业知识，但许多在线教程可以帮助你入门。
3. 摄影机效果：设置摄影机角度和运动，以确保视频具有正确的视角和景深。
4. 渲染视频：使用渲染引擎（如Maya或Blender）渲染你的视频。这将涉及一系列复杂的步骤，包括选择正确的渲染设置和设置输出文件的位置和格式。
5. 合成和剪辑：使用后期剪辑软件（如Adobe Premiere Pro或Final Cut Pro）将渲染的帧组合在一起，添加音频，并进行其他编辑任务，例如调整颜色校正和添加效果。
6. 导出最终视频：将剪辑好的视频导出为最终的MP4或GIF文件，准备上传到网站或社交媒体进行分享。

总的来说，制作3D动画视频需要时间和实践，可能需要学习新的软件和技术。此外，你还可能需要一些3D动画所需的硬件设备，如高性能的电脑和高质量的显示器。如果你是初学者，可以从简单的项目开始，逐步提高难度。

工业三维动画视频制作流程

想要做好一部三维动画视频，需要仔细观察生活中的人物和事物。制作动画就是把人物的表情、动作、变化融合在一起，做成一幅连续的画面，是一种由静态变静态的艺术。制作动画需要写文案剧本，设置美术，做好人物造型和色彩应用，然后进行原画分镜和动画制作的流程，下面会详细介绍。

一、立体漫画的制作原理

1.动画是通过分解人物的表情、动作、变化，绘制成有很多动作瞬间的帧，然后用相机连续拍摄成一系列画面，在视觉上进行连续变化的画面。  

2.它的基本原理和电影电视一样，就是视觉暂留原理。医学证明，人类具有“视觉暂留”的特性，人的眼睛在看到一幅画面或一个物体后，不会在0.34秒内消失。利用这个原理，在下一张图消失之前播放，会给人一个流畅的视觉变化效果。  

3.动画是把静止的画面变成动态画面的艺术。从静态到动态的实现主要依靠人眼的视觉残留效应。利用人类的这种视觉生理特性，可以制作出想象力和表现力都很高的动画电影。  

二、三维动画制作流程

1.编写文案脚本  

动画片的剧本和电视电影的剧本差别很大。在漫画剧本中，要避免复杂的对话，注重用画面动作讲故事。最好的动画是通过搞笑的动作取胜。导演根据剧本，画出类似漫画的小品，展示剧本中描述的动作。

2.艺术设置  

设置主要人物造型，图片颜色，图片风格等等。一般矢量图用AI，手绘的用PS。一般情况下，按照文案剧本，短片中出现的人物都会先统一画出来，然后再画一两页稿子，确定色调等等。美术设置是一个非常重要的过程，通常由设计团队的领导来完成。艺术设定完成后，将根据剧本大量绘制原画分镜。  

3、原画分镜  

动画的分镜头设计是体现动画叙事语言风格、构建故事逻辑和控制节奏的重要环节。动画分镜头的设计其实是导演对一部动画的理解和表现的缜密思考；也是导演对影片的整体设计和构建蓝图。漫画创作不同于电影。采用后前置模式的方式进行，即没有胶片比例(电影或电视剧拍摄允许不同的胶片比例，分镜头的创作过程实际上是一个动画的初始剪辑。  

4.动画制作  

在所有的分镜都画出来之后，我们需要“移动”这些图片。使用的主要软件是AE。如果说原画分镜是一份“搬砖”的工作，那么做动画就是一份“装砖贴瓦”的工作，动画制作是一项需要紧密配合的群体活动。动画分为二维动画、三维动画和定格动画。网页上流行的flash动画不属于纯粹的二维动画，当今世界上广泛使用的是二维动画和三维动画。  

5.配音剪辑  

就像电影一样，漫画需要剪辑，但是剪辑相对简单。我们将镜头按顺序逐一组合，适当删减无用部分，在每一个镜头的接合处进行编辑组合方法。最后找一个合适的配音演员把画面和声音对齐，然后输出影片，这样就初步完成了一部动画的制作。

佛山影晨文化是一家致力于视频营销领域创新的前沿文化创意公司。业务包括3D动画制作、2D动画设计、企业宣传片拍摄、企业故事片、电视广告、产品介绍片、微电影、新媒体视频等。

3D模型动画展示 视频制作软件，有哪些制作特效好、或是入门简单的？

其实这类软件没有特别简单的，绝对没有。只有相对来说的简单，但也要学上几个月才能算基本学会。
有四大三维动画软件，均可制作此类动画，个人推荐C4D。学习简单，功能强大。现在学3DMAX去正规一点的传媒公司实习做后期都没人要了，传媒公司全都改用C4D了。这是未来趋势，3DMAX在动画行业已经过时了。

MAYA仍然王道，但MAYA干活太慢，而且难学。在电影行业还是主流。传媒公司基本也没多少人用了，尽管你不是去传媒公司上班，但传媒公司的选择，自然有它的道理。

转一个比较客观的软件评价:

1：MAYA 少林

老牌三维动画软件，从早年的《星球大战》，到今天的《冰河世纪》，几乎世界上任何特效电影都有MAYA的影子。。。。。动力学，表达式，应有尽有，唯一的缺点，就是制作效率比较偏低，除此之外，几乎无可挑剔。。。。。。但是少林练的是苦功。由于MAYA出效果很慢，任何一个靠MAYA吃饭的设计师，都需要几年时间的磨练，才能做出像样的作品。。。

2：CINEMA 4D 武当
如同怪胎一般的产物，只需几个星期就能学成，而且效率奇高。。尤其是阵列动画，天下无敌，制作大型阵列动画，一天能干3DMAX一个月的工作。。。渲染，粒子，毛发，动力学，表达式，全都是殿堂级别。。。如果说MAYA的地位可能被动摇，那挑战者就只能是C4D了。。。一个只学了两周的C4D新手，就敢直接叫板学了两年的MAYA用户。。。就像武当派，神功可速成，一掌一剑，所向披靡。。《阿凡达》《2012》的震撼效果，又让人不得不承认它泰山北斗的地位

3：SOFTIMAGE 昆仑
它就像昆仑雪山一样寒风刺骨，了无人烟。在国外本就用户不多，国内更是寥寥无几。。但这并不代表它的功能不强，只是缺乏新意而已。。。它的ICE系统，跟C4D的XP系统，简直如出一辙。。。就像昆仑和武当本就同根同源。。自从被收购之后，它唯一依仗的强大渲染器也被移植给了MAYA。。。所以我想这个软件被边缘化也是情理之中了吧。。但至少我们不能否认，它的整体功能还是应当位列三甲的

4：3DMAX 丐帮
3DMAX在国内主要用于房地产装修设计，受房地产热的推动，3DMAX俨然已经成为了国内普及度最高的三维软件。整体功能偏弱，过渡依赖插件，界面丑陋不堪，操作笨拙臃肿，看起来真的没什么优点。。。但它为什么在国内如此普及？根本原因就在于简单易学。。只学一掌一棍，就能出来干活。建筑效果图制作必备佳品，装修小工的最爱。但是过分依赖插件，加上本身动画功能就不完善，因此面对大型动画，总显得力不从心。。国内电影特效水平难以提高，恐怕或多或少也是受其拖累

3d特效视频制作软件

3d特效视频制作软件有《3Dmax》、《C4D》、《万彩特效大师》、《Autodesk Maya》、《SideFX Houdini》。

1、《3Dmax》

这是一款非常专业的三维动画制作软件，一些大型游戏建模以及工业设计都会用到。其功能强大，精密度很高，可以制作出非常科幻且效果强大的特效作品。但是这款软件上的插件比较多，操作复杂。

2、《C4D》

这款软件专门用来制作3d广告特效作品，也是一款专业性比较强的3d特效视频制作软件。如果有商业宣传需求的话，可以使用这款软件来制作三维的宣传片或者活动特效。但是和3Dmax一样，这款软件的操作也比较复杂，并不适合新手使用。

3、《万彩特效大师》

这款软件功能比较齐全，可以在合成特效的同时，完成对视频的剪辑。并且其上的特效类型非常丰富，不管是国潮风还是科技风都可以找到相应的特效。其多轨编辑功能，也支持用户在线预览多种特效合成效果。

4、《Autodesk Maya》

这是一个功能强大的3D制作软件，广泛用于电影、广告和游戏等领域。它可以用来制作复杂的角色动画、特效、场景和灯光等。此外，Autodesk Maya还具有强大的渲染引擎和精细的动态模拟功能，可以制作出极具真实感的3D特效作品。

5、《SideFX Houdini》

这是一款强大的3D软件，广泛用于电影和游戏制作。它具有无限的创意空间和强大的粒子系统，可以制作复杂的特效和动画。此外，SideFX Houdini还具有强大的渲染引擎和可视化工具，使得用户可以更加轻松地制作高质量的3D特效作品。